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人生の中では価値観、キャリア、目標が明瞭になる瞬間があります。
バリューとプライスの違いを理解した時、自分自身のスタイルを確立した時、根底にあるものを見分ける目を養った時。
まさに永続的なエレガンスを生む瞬間です。
それこそがアコニの真価に触れることができる瞬間です。
受け継がれる芸術性、技術的なブレイクスルー、この2つをシームレスに融合させることがアコニの目標であり、
以前/以降で語られるような変革者や壮大なスケールを感じさせるビジョナリーをインスピレーション源としています。
ただ世の中の美しさを見る手助けをするだけでなく、自身の内側にある美しさを世界が目撃できるようにするのがアコニのアイウェアです。

Most of us arrive at a moment in our lives when values, career and goals become more clearly defined,
when we attain and understanding of the difference between value and price, when we’re sufficiently self-assured to celebrate our own distinctive style
and we’ve grown discerning enough to recognize the underlying qualities that create long-lasting elegance.
That’s the moment when one can truly appreciate AKONI and its distinctive design, values and qualities.
AKONI EYEWEAR aims to seamlessly blend the best of artistic heritage and technical breakthroughs,
while always seeking inspiration from visionaries who forever changed the way we see and experience the universe.
“We know that our AKONI EYEWEAR creations are not only helping others see more clearly the beauty of this world
they are also helping to make it possible for the world to witness the beauty that each of us sees inside ourselves"

LA発、MADE IN JAPAN、伝統的な技法に裏打ちされた革新的技術と最上級の素材を駆使したバートンペレイラのアイウェアは
デザイン、アート、ファッション、エンターテインメントの専門知識を引用しながら、既存の価値観に挑戦し続けています。

The brand was established in 2007 by Bill Barton (CEO of Oliver Peoples) and
Patty Perreira(designer of the company and for many collections of Prada, Miu Miu, Jill Sander, Helmut Lang, Paul Smith and Vera Wang),
and since then it’s been redefining style and elegance.
Designed in L.A. and 100% hand-made in JAPAN.
The brand represents a new time, independence, quality and culture,
challenging conventional sense of values with her expertise on design, art, fashion and entertainment.

〈Buddy〉とは英語で親友や相棒を意味し、とても近しい存在を表します。
また、眼鏡とロックの親和性を説き、ジョン・レノンに眼鏡を掛けてギターをかき鳴らす勇気を与えたという偉大なるバディ・ホリーの名でもあります。

With “Buddy” in its name, the brand intends eyewear to be your close friend or partner.
The name also suggests the great musician, Buddy Holy who preached compatibility of spectacles and rock’n’roll,
and inspired John Lennon to play the guitar wearing glasses.

カサノヴァが華々しく世界に登場したのは1980年代後半でした。
その圧倒的なデザインや目を引く色使いで当時の眼鏡店のウィンドウディスプレイはカサノヴァ一色だったと言われています。
生産が終了している今日においてもアートをこよなく愛する世界中のコレクターたちを虜にしているのがカサノヴァとそのセカンドラインのタクシーです。

“CASANOVA” glasses made a spectacular appearance on the international stage in the late 1980’s.
With their overwhelming designs and bold colors, the series became a dominant display in every optician’s window of that time.
Even after the end of production, “CASANOVA” and its second line, “TAXI” keep fascinating the art-loving collectors the world over.

〜ハンドメイドのアイウェアを買った時、細部の欠点を探しませんか。その雑味こそが個性を纏い、ユーザーを引き立たせるのです。
カトラーアンドグロスの顧客は常に個性的なのです。変わり者なだけかもしれませんが、少なくとも希少な人であることは間違いありません。〜　

グラハム・カトラー

“If you buy a handcrafted pair of glasses or sunglasses,
you want to see the tiny inaccuracies, the straight, raw edges of the plastic, the pins - they give character, make them unique to the wearer.
The Cutler and Gross customer has always been an individual. Eccentric maybe, but a rare breed, certainly.”

- Graham Cutler

生産に携わる日本の眼鏡職人を武家社会における刀鍛冶に例え、丹念に時間をかけて一振りの名刀のように仕上げるディータのアイウェア。
逸品を仕上げるのに決して近道など存在しないことを彼らは知っています。

Their eyewear is like a Samurai’s sword.
It is made by Japanese eyewear manufacturers, as if a swordsmith in a feudal era carefully forged a fine piece, taking time.
DITA, too, knows there is no shorter way to create a masterpiece.

1972年に“着るメガネ”をコンセプトにスタートしたアイヴァン。
一世を風靡し、ファッションとしてのアイウェアの価値観を定着させたブランドが活動休止期間を経て満を持しての復活です。

EYEVAN started in 1972 with its concept, “Eyewear for dressing as a fashion item”.
Making a world debut, it became rage of the time and convinced people of the value of eyewear in fashion.
After a break, the brand has resumed its long-awaited activities.

着る眼鏡をコンセプトにEYEVANのデザインチームが手がけるジャパンメイドスポーツサングラス。
アクティブなご用途だけでなく、タウンユースにも活かせる気軽な装着感はシーンを問いません。

Their concept is “Wear glasses like clothes”. They are Japan-made sports sunglasses by EYEVAN design team.
With its good casual feel at wearing, the eyewear can be used at any scene by anybody who enjoys fashion, sports, outdoor activities etc.

アイウェアにおける包括的な史学的研究を下地に、現代における素材、設計、製造の観点からアイウェアを再構築した場合、どういうものが生まれるか？
彼らは審美的でシンプル、軽くて物理的にかけ心地のよいシートメタルアイウェアという結論に至りました。
それぞれのモデルは歴史を、そして日常への賛辞を表現しています。

Haffmans & Neumeister’s collections are built around comprehensive studies into the history of spectacles.
Archetypal and rediscovered forms are reimagined in terms of material, design, and production.
The results are impressive: aesthetic, wearable sheetmetal glasses of simplicity, reduced weight, and phenomenal comfort.
Each pair is an expression of history and compliments the attitudes of today.

デザイナー榎本郁也が手掛けるチタン製シートメタルアイウェアコレクション。
様々な厚みのチタンプレートを立体的に加工して造形美を追求しています。
シンプルなラインがもたらす時代を越えた普遍性、チタンによる物理的な強度や掛け心地の良さといったクオリティ。
直に触れていただくとブランドの意志が明確に伝わるコレクションとなっています。

Ikuya Enomoto has started a private eyewear collection all made by Titanium.
Using various thickness, molding the material three-dimensionally affords a kind of formative art.
You can feel the timeless design composed by minimal lines, and the quality of titanium’s physical strength, comfortable lightness by touching them directly.

2010年に誕生したイレスティーバはシンプルでモダンなデザインをSOHOのスタジオより発信しています。
デザインのヒントはニューヨークのストリートに、インスピレーションの源は世界中に。

Designing a pair of Illesteva glasses happens in-house at our SoHo Studio.
Taking cues from downtown New York and inspiration from around the world, our styles are a direct product of our endlessly fascinating surroundings.

ジェローム・マージュはロスにスタジオを構え、審美眼と巧みな表現力でベルエポック、アールデコ、
アメリカンフォークからの影響を伺わせる小ロット限定生産のコレクションを発表しているデザイナーです。

Jerome Mage is known for his keen eye and sartorial flair, based on L.A. Mage’s latest venture,
Jacques Marie Mage (J.M.M.), is a small-batch, limited-edition eyewear collection that reflects the designer’s matured vision
and refined aesthetic vocabulary, one that boldly reconfigures influences ranging from Art Deco to American Folk to La Belle Époque.

創立者ジュリアス・タートの意思を継ぎつつ、残された膨大な資料を元にTART社のモデル群が
日本の職人たちの手によってリアルに復元されていきます。
TARTは現代に甦り、完結したかに思えたストーリーのその先を私たちは見ることが許されたのです。

Succeeding the great work of the founder, Julius Tart, and based on the enormous materials left,
Japanese craftsmen have been working on the realistic recovery of the TART models.
TART has come back to the present and now we’ve been allowed to see the next story that was once recognized to have ended.

アイウェア黎明期を支えたフランスのレジェンドブランドMAX PITTION。
長らく活動再開が期待されていましたが、往年のアーカイブを忠実に甦らせるというスタイルでこのたび満を持しての再登場になります。
　　　　　　　

ネイティブサンズはジュリアスタートオプティカルやサヴァージュ、シェイディーキャラクターの製造元でもある
the LIGHT Co.Ltdの代表タミー・オガラ氏がデザイナーとして最初に手掛けたブランドです。
ハンドドローイングで描かれ、日本の職人の手によって具現化される彼らのアイウェアは
紋切り型でない作り手たちの工業デザインに対する穏やかな反骨心を見事に表しています。

NATIVE SONS is also the manufacturer of JULIUS TART OPTICAL, SAVAUGE, and SHADY CHARACTER.
The brand was first created by Tommy Ogara, president of the LIGHT Co.
Refusing stereotype, their designs, hand-drawn and materialized by
Japanese craftsmen, splendidly represent a calm spirit of defiance to industrialized products.

イスタンブールにてデザイナーヴィダルが幼少時に感銘を受けたのは流行りの玩具ではなくペルソール社のフォールディングサングラスでした。
彼がアイウェアコレクターとしての道を歩むその先にオリジナルブランドの立ち上げという結果が待っていたのは必然だったのです。

The brand was launched in 2006 in Istanbul, Turkey, by its designer Vidal Erkohen.
When he was a little boy, it was not ordinary toys that fascinated him but a pair of folding sunglasses by an Italian maker, Persol.
As a devoted eyewear collector, it was inevitable for him to establish his own brand.